Aina no filmas "Plēsoņa", kas tiek atvērta 2018. gada 14. septembrī, teātros visā ASV.
(Attēls: © Kimberley French)
Ir pagājuši 31 gads, kopš darbības cilvēks Arnolds Švarcenegers iesaucās: "Ej uz šoppi!" un tagad Shane Black mēģina atkal radīt sci-fi klasiku, kas mums atnesa šo krāšņo citātu. Tātad, vai filma “Plēsoņa”, kas kinoteātros tiek atvērta piektdien (14. septembrī), uztver to, kas padarīja oriģinālo “Plēsoņa” filmu par klasiku? Nē, bet tas ir smieklīgi jautri.
Pats zemes gabals ir diezgan vienkāršs. [Brīdinājums: seko daži spoileri.] Plēsoņa devās uz Zemi no citas planētas, lai nogalinātu dažus muļķus, tāpēc cilvēcei vispirms ir jānogalina radījums. Filma iepazīstina ar dažām jaunām idejām par Predator Visumu, piemēram, Predator suņiem, kuras kaut kādā veidā ir burvīgas.
Labākā daļa par "Plēsoņu" ir tā, ka tas nepaveic savu darbības laiku ar garlaicīgu ekspozīciju. Tiklīdz filma tiek atvērta, mēs iepazīstamies ar Plēsoņu, un tūlīt pēc tam mēs satiekam varoni (aka, ka viens puisis no filmas "Logan"). Un darbības vidū nav neviena neveikli gara griezuma vai “iedomāta” slo-mo kadra. Šie brīži ir saspringti, jo varoņi pastāvīgi atrodas sajūga situācijās un uz viņiem reaģē dabiski, nevis padodas drūzmai cienīgām tropēm. ['Predator' Primer: jūsu filmu ceļvedis zinātniskās franšīzes jomā]
Tomēr jaunā filma ievērojami atšķiras no oriģinālās filmas "Predator". Jaunajai filmai joprojām ir tāds pats kempinga vibe, bet tas nav tikai trilleris un vairāk komēdija. Es domāju, ko vēl jūs gaidījāt no Šaņa Melnā ("Iron Man 3", "The Nice Guys")? Viņš padara filmu pilnībā savu, pārkaisot smieklīgu humoru visās citās ainās. Pat nāves gadījumi ir pilnīgi virs. Kaut arī komēdija laiku pa laikam pārspēj savu uzņemšanu, Melnajai izdodas uzturēt stabilu smieklu un rīcības sajaukumu.
Liela daļa no šiem panākumiem ir pateicoties lielajam skaitam. Varonus - vai "Loonies", kā viņi paši sevi dēvē - vada Boids Holbrooks ("Logan", "Narcos"), un viņus spēlē citas ievērojamas zvaigznes, piemēram, Keegan-Michael Key ("Key and Peele"), Olivia Munn ("X-Men: Apocalypse") un Alfie Allen ("Troņu spēle"). Tomass Džeins ("1922") tieši nogalina savu neapmierinātā karavīra lomu ar Tourette sindromu, un viņš negaidīti ir pats jautrākais cilvēks uz kameras, it īpaši viņa neticamās ķīmijas dēļ ar Keitu.
Sākotnēji es bēdājos par 11 gadus vecā cilvēka klātbūtni filmā "Plēsoņa", taču Jēkaba Tremblaja personāžs lieliski iederas, jo viņš izmanto savas dāvanas no klātbūtnes spektrā kā veidu, kā cīnīties ar Plēsēju. (Jā, tas ir tik forši, kā izklausās.)
Loonies bandas labajā pusē ir Sterlings K. Brauns ("This Is Us"), kurš spēlē ēnas valdības aģentu, kuram ir klišejas motīvi, kurus jūs varētu gaidīt. Bet šis varonis ir interesants, jo viņa rīcība ir racionālāka nekā jūsu vidējā nelieša rīcība. Viņš faktiski ir gudrs, pieņemot lēmumu, izvairoties no drūmajiem drūmo ļaunumu slazdiem varoņiem.
Viens no neaizmirstamākajiem mirkļiem filmā notiek atvēršanas laikā, kad asinis, kas pilē uz Plēsoņas aplaupīto ķermeni, lēnām atklāj radījuma īsto seju zem tās maskas. Kaut arī Plēsoņa seja nav īpaši biedējoša, ainavas uzņemšanas veids nodrošina atvēsinošu redzējumu. Arī CGI nebija tik slikta, kā es gaidīju. Atklāšanas aina ir sīka informācija par Plēsoņas nolaišanos uz Zemes, un krāšņi ir šāvieni no kuģa avārijas, kas nolaižas no kosmosa. Un tas, kā Melnais apstrādāja Plēsoņas praktiskos efektus, uzvalku un seju, padara tos izskatīgus draudīgus un sierīgus (labā veidā).
Tomēr bija daži mirkļi, kas lika manām acīm rullēt galvaskausa aizmugurē. Tur ir neizturams kauslis, kas, šķiet, ir visās līdzīgās filmās, un varoņu vidū ļoti nevajadzīgs brīdis "pulcēt karaspēku". Pastāv arī aina, kad Munns kļūst kails, un mēs esam pārliecināti, ka tā kalpo kā kaut kāda sižeta ierīce, taču šī ierīce vairs nekad neparādās. Tātad viņa būtībā kļūst kaila, lai būtu kaila.
Tomēr lielākais grēks ir tas, kā tiek apstrādāti Brauna loka gali. Lai gan šīs neveiksmes galvenokārt ir saistītas ar sliktu rediģēšanu, tas tomēr rada vilšanos. Un tad seko dīvainais epilogs, kurš nāk 5 minūtes pēc filmas beigām, un mēģina pārāk smagi.
Neskatoties uz neregulārajiem mirkļiem, filma "Plēsoņa" ir stabils ieraksts franšīzē, un tā ir sava kā kempinga darbības filma, kuras dēļ ir vērts doties uz teātri.
